Esposas prohibidas de siervos sin rostro

Historia publicada originalmente en la colección Fragile Thins: Short Fiction and Wonders (2006), en castellano apareció en Objetos frágiles bajo el título de «Las esposas prohibidas de los siervos sin rostro de la secreta morada de la noche». Diez años después se anunció su adaptación al cómic contando con las ilustraciones de Shane Oakley. 

Un atormentado autor se encuentra en su despacho escribiendo una terrorífica historia. La protagonista de dicha historia es Amelia, quien se encuentra sola en el mundo después del fallecimiento de sus progenitores. La joven decide mudarse a una mansión para cuidar a un niño y una niña de corta edad. En el viaje hacia la mansión, el cochero no acepta llevarla hasta la misma, y la invita a bajar del carruaje cuando aún falta camino por recorrer. Por algún motivo que no indica, el cochero no quiere aproximarse a la mansión y huye del lugar a toda velocidad, olvidando entregar a la joven sus maletas.

Amelia, asustada en medio de la noche, ve luces a lo lejos, y decide pedir auxilio adentrándose en un viejo caserón. Allí será recibida por misteriosos personajes que recomendarán a la joven huir cuanto antes del lugar para salvar tanto su cuerpo como su alma.


Neil Gaiman juega con la narración en este cuento. En un primer momento se centra en la historia de terror gótico protagonizado por Amelia, para luego dar paso al narrador, el autor que se encuentra cansado de recrear una y otra vez las mismas historias del género. Es este autor el verdadero protagonista de esta historia, es él quien decide el sino de Amelia, su ficticia protagonista.  Cansado de escribir una y otra vez las mismas situaciones, sigue el consejo de un personaje que le invita a explorar el género de la fantasía, huyendo del terror y los clichés en los que ha caído con el paso del tiempo.

Es aquí donde Gaiman da un nuevo giro a la situación, cuando descubrimos cómo es el relato de género fantástico que el autor comienza a escribir. En esta ocasión Amelia es una joven con una vida muy distinta a la que llegó asustada al caserón, pero continúa atrapada en una historia donde ella es en realidad la sierva y donde su rostro se ha vuelto invisible por quien se encuentra junto a ella.




No es uno de sus mejores relatos, de hecho, no recordaba haber leído la historia cuando hace unos años disfruté de la lectura de Objetos frágiles (si recuerdo otros relatos como «Corazón de Arlequín» o «El día de los platillos volantes»). Pero transmite esa atmósfera que nos traslada a un universo donde los fantasmas y los cuervos parlantes son reales. Y esto se debe al gran trabajo realizado por Shane Oakley, con unas ilustraciones (sobre todo en la  parte en la que el autor atormentado escribe terror) impresionantes y que nos sumergen en la ambientación gótica de manera sobresaliente.



La sátira está presente en esta historia, desde el título hasta los diálogos que el autor mantiene antes de decidirse a escribir otro género. En la actualidad sabemos que hay quien hace diferencia entre géneros de alta y baja literatura, y en este relato el atormentado autor no podía ser menos. La historia final me dejó pensando en la escena... por su triste realismo.



En el cómic se incluyen varios bocetos de los personajes creados por Shane Oakley para la historia, y cuales fueron sus influencias a la hora de ilustrarlos. Además de varias ilustraciones de escenas que finalmente fueron eliminadas.



Una historia entretenida que se lee muy rápido, donde he disfrutado de las grandes ilustraciones de Oakley, pero que no ha supuesto para mí una de las obras imprescindibles de Gaiman.

FICHA TÉCNICA:

Esposas prohibidas de siervos sin rostro en la mansión secreta de la noche del aciago deseo (Forbidden Brides of the Faceless Slaves in the Secret House of the Night of Dread Desire)
Neil Gaiman y Shane Oakley (Traducción de José Torralba) 
Planeta Cómic
Tapa dura |  Ebook
48 páginas  | 2018

A medianoche, en algún lugar, un cuervo grazna, la pluma de un autor rasga, y un trueno retumba.

El autor desea abundar en el realismo respetable: historias sobre frágiles mujeres en níveos camisones, ruidos misteriosos en plena noche, y muertos que se alzan para cobrar viejas deudas. Sin embargo, se ve constantemente interrumpido por quebrantos tan cotidianos como cuervos parlantes, duelos a muerte o un siniestro mayordomo.

Orquídea Negra, de Neil Gaiman y Dave McKean

Orquídea Negra (Black Orchid)
Neil Gaiman (guión) y Dave McKean (dibujo) 
Traducción de Guillermo Ruíz Carreras
ECC Ediciones | Vértigo
176 páginas  | 2016

Publicada originalmente en tres números entre noviembre de 1988 y enero de 1989,  en esta historia Neil Gaiman se adentró en el universo de superhéroes de DC, y lo hizo de la mano de un personaje creado una década antes y que no tuvo gran repercusión: Orquídea Negra.

En esta edición, que contiene en un único tomo toda la historia, la trama está dividida en tres capítulos. El primero de ellos, 'Una cosa está clara...' da comienzo con el asesinato de Orquídea Negra a manos de los hombres de Lex Luthor.  Después del inesperado inicio, la historia se detendrá en varias tramas, por un lado conocemos a Philip, amigo de la infancia de Susan Linden (Orquídea Negra), quien mantendrá a salvo a dos mujeres-planta y a quienes les narrará su historia cuando la mayor de ellas comience a tener consciencia y a cuestionarse quién es y quién era Susan.  Por otro lado, continuará la trama del grupo criminal que terminó con la vida de la heroína. Para nuestra sorpresa, el ex marido de Susan está implicado con ellos.


En el segundo capítulo, 'Descenso', una nueva situación inesperada servirá de detonante para el devenir de la historia. Las dos híbridas continuarán la búsqueda, y para ello tratarán de dar con los compañeros y compañeras de universidad de Phil y Susan. Por el camino encontrará a un gran aliado, que le ayudará a dar con quienes podrían explicarle qué son y cómo es posible que existan.
En este capítulo la protagonista se encuentra con reconocidos personajes de DC, como con Hiedra Venenosa y La Cosa del Pantano, enlazando de alguna manera la existencia de todos ellos.

El último capítulo, 'Si...' tiene un tono mas diferenciado de los anteriores.  Con el Amazonas como testigo, los personajes que habían permanecido en líneas separadas, se encontrarán cara a cara. El tono violento con el que inició el libro da paso a la esperanza. Es también relevante cómo el mismo escenario y los diálogos que mantienen varios personajes se centran en temas relacionados con el medio ambiente.



Neil Gaiman es un contador de historias magnífico. Y aunque aquí se hace evidente su poca experiencia (tras este vendría la maravillosa serie protagonizada por el Eterno, The Sadman), podemos disfrutar de su habilidad creativa. El escritor da un giro sorprendente en las primeras páginas de la novela, alejándose de lo establecido en el género, sentando precedente para años futuros.  El trabajo del ilustrador es de sobresaliente. Dave McKean, con quien Gaiman había colaborado anteriormente en el cómic de Casos violentos, utiliza una paleta de colores que hace que la novela gráfica sea todo un disfrute visual.  En las escenas protagonizadas por los esbirros de Luthor destacan las tonalidades grises y sepias, centrando el color en viñetas relevantes; las escenas en las que Orquídea Negra es protagonista están realizadas en tonos violetas, verdes...; la naturaleza tiene gran protagonismo en la historia, y las ilustraciones así lo reflejan, llenando de color sus páginas. Visualmente perfecta.  Algunas ilustraciones me han resultado maravillosas, tanto por el dibujo, colores, como por la división de viñetas.



La edición contiene además material inédito en nuestro país, como la introducción de Mikal Gilmore, junto a bocetos y borradores iniciales de la historia.
Novela protagonizada por un personaje que no conocía y que ha hecho que me interese aún más por el cómic americano, especialmente por el del universo DC.

Cruzando el bosque, de Emily Carroll

Cruzando el bosque (Through the Woods)
Emily Carroll (Traducción de Inga Pellisa) 
Sapristi
208 páginas  | 2015

Cruzando el bosque nos muestra un mundo siniestro donde lo habitual es que los monstruos campen a sus anchas y las personas se lo piensen dos veces antes de salir de casa, de irse a dormir y antes de respirar.

"Cruzando el bosque" se publicó por primera vez en formato libro en 2014, cuatro años después de que su autora comenzara a publicar su trabajo en internet. Con guión e ilustraciones realizados por Emily Carroll, la novela gráfica presenta cinco cuentos de terror realmente apasionantes.

La autora reinventa los cuentos clásicos, haciéndonos recordar durante su lectura a los hermanos Grimm. Y lo hace dominando la técnica utilizada en cada uno de ellos. Pues mientras en uno los textos son breves, como susurros que guían al lector y donde la imagen es la protagonista, en otros el texto ganará fuerza, quedando las imágenes en segundo plano.

La antología comienza con un "Preámbulo" en el que una pequeña niña lee en su cama, mientras piensa temerosa en lo que podría surgir bajo la cama si apaga la luz...  Y nos adentramos en el bosque con el primer cuento, "La casa del vecino", protagonizado por tres hermanas que se quedan solas en la casa cuando su padre se marcha a buscar leña. Las niñas habían sido advertidas por el padre: si se demoraba en regresar deberían ir a la casa del vecino. Poco a poco la casa va quedándose vacía... ¿serán valientes para cruzar el bosque y llegar a su destino?

El segundo cuento, "La dama de las manos frías", es uno de mis favoritos. De nuevo está protagonizado por una joven que es obligada por su padre a casarse con un hombre al que no conoce. Una vez casada e instalada en el castillo, comenzará a escuchar una incesante melodía noche tras noche. Aprovechando que su marido está de cacería, seguirá la voz para descubrir el secreto que guarda el castillo.  

"Y la cara toda roja" es la única historia protagonizada por un personaje masculino.  El narrador se ofrece voluntario para cazar a la bestia que está asediando la aldea en la que viven, contando con la ayuda de su hermano, quien se muestra audaz cuando se internan en el bosque. El encuentro con la bestia marcará sus vidas para siempre, aunque encontrarán algo muy distinto a lo que esperaban hallar.  Es el cuento que menos me ha gustado, las ilustraciones y el color se adaptan a la historia y me encantaron, pero la trama no me ha entusiasmado tanto como las del resto de relatos.

La cuarta historia, "Mi amiga Janna", está narrada por Yvonne, quien ayuda a Janna a realizar sesiones en las que habla con los muertos. En realidad, es Yvonne quien hace todos los sonidos y ruidos que hacen pasar por sonidos realizados desde el más allá. al principio a ambas les parecía divertido, pero después intentarán terminar con ellas... Unos extraños sueños serán el comienzo de una historia real y que ellas mismas protagonizaran. 

"El nido" es el cuento con más texto, pero igual de maravilloso. Cuando llegan las vacaciones de verano, Bell se traslada del colegio hasta la casa de su hermano y su mujer, Rebecca. De carácter taciturno, saldrá a pasear por los alrededores de la casa, donde caerá a un estanque en el que años atrás también cayó su cuñada... el estanque donde Rebecca cambió para siempre.  Otro de mis cuentos preferidos.



Disfruté con la antología desde el momento en el que abrí la cubierta y encontré la primera ilustración. Me encantó.  Espero que pronto podamos disfrutar en nuestro país con más historias macabras de Emily Carroll. Si os gustan los cuentos de hadas con ese toque terrorífico, os encantará.

Emilly Carroll  comenzó a dibujar su primer webcomic, "His Face All Red", en 2010.  Ha participado en varias antologías, como "Explorer: Mystery Boxes", "Fairy Tale Comics", "Creepy" y "The Witching Hour". Después de la publicación de "Cruzando el bosque", galardonado con el premio Eisner en 2015, la escritora publicó en internet "The Hole the Fox Did Make", tira de horror. Además, ha trabajado realizando ilustraciones de videojuegos. 

Locke & Key II - Omnibus

Locke and Key II
Joe Hill (guión), Gabriel Rodríguez (dibujo), Jay Fotos (color), 
Traducción de Óscar Estefanía.
Panini Comics
520 páginas  | 2016

En Nueva Inglaterra se encuentra La Casa de las Llaves. La mansión oculta un misterio que tiene que ver con una serie de llaves, que se esconden en el interior de la casa y abren todo tipo de prodigios. La familia Locke puede hacer servicio de ellas, pero alguien más las busca, un ser despiadado y lleno de odio que no descansará hasta que se abra la puerta más terrible...

Segundo volumen de la edición omnibus que contiene las tres últimas novelas gráficas de Locke and Key: "Las llaves del reino" (2013),  "Mecanísmos de relojería" (2013) y "Alfa & Omega" (2014). Durante estos números, el escritor profundiza más en la historia, y se dedica a enlazar todo lo narrado en los primeros números donde conocimos a la familia protagonista y el secreto de la Casa de las Llaves. 

En "Las llaves del reino" Bode continúa explorando la casa y sus alrededores, descubriendo más llaves con poderes sorprendentes. En el colegio, sus profesores comenzarán a preocuparse por su falta de interés en relacionarse con otros niños. Al pequeño de siete años no le divierte dar patadas a un balón, la diversión está en la Casa de las Llaves y en todo lo que éstas llaves pueden ofrecerle.

Mientras Bode disfruta de su último hallazgo,  Tyler y Kinsey junto a sus parejas, se cruzan de manera fortuita con una paciente del Hospital Mental. Se trata de Erin Vass, nombre que rápidamente Kinsey recuerda haber visto escrito en la Caverna del Ahogado cuando se sumergió en el agua.

Zack tendrá entonces que jugar sus cartas para que Erin no revele sus secretos.  Pero para ello tendrá que hacer frente a los hermanos Locke, quienes utilizaran llaves y astucia para descubrir a la Dama Oscura y derrotarla de manera definitiva.

En "Mecanismos de relojería",  Tyler y Kinsey descubren una llave que les permite viajar en el tiempo. De esta forma viajan hasta el inicio de todo, durante la Guerra de la Independencia, donde conocen a uno de sus antepasados y época en la que por primera vez se abrió la Puerta Negra, dejando escapar a los demonios que habitan tras ella.  En otro punto temporal, serán testigos de cómo Rendell y sus amigos se adentraron en las cuevas y cómo la vida del grupo de amigos cambió para siempre desde ese momento. 

"Alfa y Omega" cierra la historia de los Locke y las llaves. En un intento de poner a salvo a todos los que le importan, Tyler deja la llave de la corona en lo alto del faro, pero la corona es descubierta y caerá en manos de su enemigo, quien origina un tsunami que termina con la vida de los habitantes del faro.

Les saldrá caro haber bajado la guardia, pues poco a poco cederán a su enemigo una suma importante de llaves que pondrá en peligro a toda la población.

Cubierta de los tomos que conforman la edición

Los capítulos del cuarto volumen son mis favoritos. Todas las historias van desarrollándose de manera paralela (los ataques, las llaves y cómo cada personaje le dará un uso para conseguir un fin, etc.), para confluir en el capítulo final que tiene un desenlace brillante. Los capítulos del siguiente volumen no se quedan atrás, si el primero es más introductorio y nos revela el poder de la llave protagonista de la historia (Escenas con los antepasados de la familia, durante la Guerra de la Independencia estadounidense), hay una secuencia en el colegio de Bode que me impactó bastante, por si aún no tenía claro de todo lo que Zack era capaz.

Mecanismos de relojería cierra el círculo de la trama. Conocemos por fin todo lo que sucedió en la cueva y los motivos por los que Lucas Caravaggio terminó viviendo en la Casa del Pozo con la apariencia de una mujer y  por qué deseaba ser libre para vengarse de quienes intentaron asesinarle años atrás.

La trama del último tomo me resultó más típica, con una fiesta de graduación por medio, donde si algo horrible tiene que suceder será este día. Joe Hill y Gabriel Rodríguez ofrecen en este desenlace lo que los lectores queríamos. Hay sangre y hay escenas horrendas por lo que narran, pero una parte de mí se quedó con ganas de más cuando pasó la última página. Y es que el último capítulo era predecible, y aunque en ese momento quería que eso que estaba imaginando se hiciera realidad... me costó soportar a Tyler en distintos puntos de la historia, y en la última parte fue donde más tuve que lidiar con él.





Mi primer acercamiento a la obra de Joe Hill no ha podido ser mejor. Una serie de sobresaliente y que a partir de ahora recomendaré a quien quiera leer libros o novelas gráficas del género.

Invitado  Celsius 232 - 2017

Joe Hill, (Estados Unidos) ha publicado novelas y cómics de géneros de terror, fantasía oscura y ciencia ficción. Entre sus novelas se encuentran "Fantasmas", "El traje del muerto", "Cuernos" y "NOS4A2",  las cuales le han otorgado gran reconocimiento dentro del género. Entre sus novelas gráficas destaca Locke & Key, realizada junto al ilustrador chileno Gabriel Rodríguez.

Locke & Key I - Omnibus

Locke and Key I
Joe Hill (guión), Gabriel Rodríguez (dibujo), Jay Fotos (color), 
Traducción de Óscar Estefanía.
Panini Comics
488 páginas  | 2015

En Nueva Inglaterra se encuentra La Casa de las Llaves. La mansión oculta un misterio que tiene que ver con una serie de llaves, que se esconden en el interior de la casa y abren todo tipo de prodigios. La familia Locke puede hacer servicio de ellas, pero alguien más las busca, un ser despiadado y lleno de odio que no descansará hasta que se abra la puerta más terrible...

Primer volumen de la edición omnibus que contiene las tres primeras novelas de Locke and Key: "Bienvenidos a Lovecraft" (2008),  "Juegos mentales" (2009) y "Corona de sombras" (2010).

"Bienvenidos a Lovecraft" presenta a la familia protagonista, los Locke, quienes atraviesan una difícil situación después del asesinato de Rendell Locke a manos de un estudiante llamado Sam Lesser.  Después del suceso, Nina decide viajar con sus tres hijos, Tyler, Kinsey y Bode, hasta la casa donde su marido vivió durante su infancia. De esta manera la familia Locke llega a Lovecraft, Massachusetts, y se asienta en la Casa de las Llaves. 

Bode, el pequeño de la familia, encuentra una misteriosa llave mientras inspecciona su nuevo hogar. Esta llave le da el poder de convertirse en fantasma cuando cruza su puerta. De esta manera puede viajar al lugar que desee dentro de la casa, y "espiar" a sus habitantes sin que ellos se enteren.   El resto de la familia cree que Bode solo está recreando un juego que su padre le  contó tiempo atrás, una manera que el pequeño ha encontrado para sentirse cerca de su padre y superar su pérdida. 

Pero cuando Bode habla de un fantasma que vive dentro del pozo, el juego deja de tener gracia. A su familia le preocupa que hable de estos temas e intentan hacerle ver que no es divertido. Bode, por su parte, tratará de hacerse amigo de Dodge, a quien hará regalos, desconociendo que quien se oculta en el pozo solo quiere escapar y vengar su muerte, y que para ello necesita la ayuda de Sam Lesser. 

En "Juegos mentales"  la trama se vuelve más oscura después de la liberación de Dodge (o Zack como ahora se hace llamar) del pozo. Después de cambiar su apariencia física, y mudarse con la entrenadora del instituto, haciéndose pasar por su sobrino,  Zack se acercará a Tyler y Kinsey para ganarse su amistad y poder continuar de esta forma con la búsqueda del resto de llaves de la mansión.

De nuevo es Bode quien descubre una llave. En esta ocasión se trata de una llave de gran poder, que permite introducir o sacar conocimientos, así como experiencias y recuerdos, de la cabeza de una persona. Bode cuenta a sus hermanos mayores su descubrimiento, y estos no tardan en contárselo a sus nuevos amigos, entre los que se encuentra, obviamente, Zack.




"Corona de sombras" muestra cómo Zack poco a poco se va haciendo con el control de la situación. Posee dos llaves y las utiliza sin escrúpulos.  Obsesionado por encontrar la llave de la Puerta Negra, será otra llave la que se cruce en su camino, y con la que despertará a todas las sombras de la casa para que le ayuden a buscar las llaves que necesita para llevar a cabo su venganza.

Cubiertas de las tres novelas incluidas en la edición

El primer volumen nos introduce en La casa de las Llaves y nos presenta a los protagonistas de las distintas tramas. Pero es en los siguientes números donde vamos conociendo los motivos que provocaron la muerte del inicio de la historia.  A lo largo de los capítulos viajamos a distintos momentos del pasado, como días antes de la muerte de Rendell, o muchos años atrás, cuando era un adolescente y pasaba el tiempo con su pandilla de amigos.

También iremos conociendo más sobre el misterioso ser que habita en el pozo. Es esta trama la que se vuelve cada vez más oscura, coincidiendo con el poder que va adquiriendo el personaje. Mientras tanto, la familia Locke intenta mantenerse cuerda ante la descabellada existencia de esas poderosas llaves.




Maravilloso guión de Joe Hill, y un trabajo de ilustración excelente por parte de Gabriel Rodríguez. En algunas escenas no es necesario ni texto, porque la imagen lo llena todo. Esto ocurre, por ejemplo, en el quinto capítulo de "Corona de Sombras",  La luz del Día, donde la ilustración ocupa toda la página para mostrar la lucha que mantiene Tyler con las sombras.



Su lectura es adictiva. Estoy deseando recibir los tres últimos números para devorarlos.  El escritor Joe Hill asistirá el próximo año al Celsius 232, es lo primero que leo del autor, y a este paso es posible que me veáis por las calles con una carretilla para transportar sus libros.

Invitado  Celsius 232 - 2017

Joe Hill, (Estados Unidos) ha publicado novelas y cómics de géneros de terror, fantasía oscura y ciencia ficción. Entre sus novelas se encuentran "Fantasmas", "El traje del muerto", "Cuernos" y "NOS4A2",  las cuales le han otorgado gran reconocimiento dentro del género. Entre sus novelas gráficas destaca Locke & Key, realizada junto al ilustrador chileno Gabriel Rodríguez.

Blacksad I y II: "Un lugar entre las sombras" y "Arctic Nation".

La serie se ambienta en Estados Unidos tras el fin de la Segunda Guerra Mundial, bajo los primeros años de la Guerra Fría.  En este contexto se desarrollan las historias autoconclusivas de los números que han sido publicados, todos ellos protagonizados por el detective John Blacksad. 

Descubrí Blacksad gracias a las autoras del blog "Monsters are such interesting", quienes publicaron una entrada sobre un encuentro en Madrid con los dos autores de la serie.  Además, la cantidad de premios que ha obtenido cada una de las entregas también me hizo interesarme por ellas... pero fui dejándolo. Hasta que se anunció que Juan Díaz Canales acudirá al Celsius este año. 

Debido a su brevedad, no he querido realizar una reseña extensa para revelar más de lo necesario. Así que dejo unas pinceladas de lo que vas a encontrar en cada libro. 

Título: Blacksad #1 Un lugar entre las sombras
Autores: Juan Díaz Canales (guión), Juanjo Guarnido (dibujo y color).
Editorial: Norma Editorial
Nº de páginas: 48

Creada por Juan Díaz Canales, a cargo del guión, y Juanjo Guarnido, dibujo y color, la primera historia de la serie presenta a su protagonista, el detective John Blacksad. Éste acaba de visitar  una nueva escena de crimen, donde descubre que la víctima es un antiguo amor. Se trata de una famosa actriz de Hollywood,  Natalia Wilford. Sus pasos le llevaran hacia las altas esferas de la ciudad, pero esto no detendrá a Blacksad.

La historia es breve, y es cierto que la trama no es sorprendente, pero visualmente es una maravilla. El lector disfrutará de una novela gráfica de género noir, con un gran trabajo por parte de los autores para darnos información a través de las ilustraciones, y es que el hecho de que los personajes sean animales humanizados, y que cada uno de ellos representen a un animal con los típicos rasgos que se asocian a cada uno de ellos, es todo un acierto. 

Título: Blacksad #2: Arctic Nation
Autores: Juan Díaz Canales (guión), Juanjo Guarnido (dibujo y color).
Editorial: Norma Editorial          
Nº de páginas: 56

La segunda historia de la serie da un salto de calidad con respecto a la inicial. En esta ocasión, Blacksad viaja hasta el barrio The Line, donde es contratado por Miss Grey para investigar la desaparición de una niña negra que vive en un barrio donde la raza blanca se impone como raza dominante y persigue a los demás.  Junto a Blacksad estará  Weekly, un periodista que le ayudará a resolver el caso. 

Una trama más compleja, con temas como el odio interracial, que tan vigente sigue hoy día. Pero también habrá dosis de conspiraciones y venganzas. El trabajo de ambos autores es notable y dan ganas de continuar con las siguientes tres entregas que hay publicadas hasta la fecha.

Civil War, de Mark Millar y Steve McNiven

Civil War (Civil War)
Mark Millar (guión) y Steve McNiven (dibujo) 
Traducción de Santiago García y Uriel López
Panini Cómics
256 páginas  | 2010

¡El mayor evento de la historia del cómic, al fin recopilado en un volumen imprescindible y plagado de extras! El Universo Marvel está cambiando. Es tiempo de elegir: ¿De qué lado estás? Un conflicto que se ha estado larvado durante años estalla al fin, rompiendo en dos a la comunidad superheroica, y enfrentando a amigo contra amigo, hermano contra hermano. Spiderman, Los Vengadores, La Patrulla-X, Los Cuatro Fantásticos... todos se verán afectados. Todos deberán elegir su lugar en la guerra. Nadie está a salvo en la saga que cambió para siempre las reglas del juego.

El tomo contiene los siete números de "Civil War", publicados originalmente desde julio de 2006 a febrero de 2007 en Estados Unidos. 

Los temores de Iron Man se hacen realidad. Los Nuevos Guerreros (New Warriors), quienes graban sus ataques para difundirlos como un reality show que ellos protagonizan, se enfrentan a un grupo de villanos en Stamford.  Entre los villanos se encuentra Nitro, quien genera´una gran una explosión acabando, no solo con la vida de varios de los integrantes de los New Warriors, sino con la de más de 600 civiles. 

Este suceso provoca que el gobierno retome el proyecto del Acta de Registro. Aunque favorable a la implantación del registro, Iron Man detuvo tiempo atrás este proyecto, posicionándose en contra, ya que temía que se crearan bandos enfrentados de superhéores si el Acta se aprobara.  Después del desastre que supuso la explosión de Stamford, la opinión pública se vuelve contra los defensores del país, les temen, aunque han terminado en infinidad de ocasiones con villanos que amenazaban sus vidas, también han atraído situaciones peligrosas.

Extraido de http://cdn.fansided.com/

Con la aprobación del Acta de Registro los héroes comienzan a posicionarse.

Por un lado tenemos a quienes piensan que la situación sólo puede solucionarse aceptando la ley del gobierno, con Iron Man liderando la facción, y Mr. Fantástico, antiguo compañero en la sociedad de los Illuminati.

Otro grupo se opone al Acta, piensa que no sólo sus vidas estarían el peligro sino también sus familias, y es que los villanos tendrían al alcance de su mano sus datos personales y localización. Este grupo estará liderado por Capitán América (Captain America), para sorpresa de SHIELD, que veía en el Capi a un aliado para conseguir que todos los héroes aceptaran a firmar el Acta.





Este evento reúne a tal número de héroes que es difícil no encontrar un momento épico. Mientras que en el tomo de Preludio se tomaba su tiempo para ponernos en situación, en este tomo todo tiene mayor intensidad. Los hechos se suceden rápido y en ciertas situaciones el número de personajes es incluso desmedido (para mi gusto) y es que parece que están ahí para contar, aunque después no tengan ni una frase en las más de 200 páginas.

He disfrutado con la historia, y en varias situaciones no podía dejar de alucinar con lo que estaba leyendo. Tiene unas ilustraciones increíbles, mientras avanzaba, pensaba en cómo harán en la adaptación cinematográfica para conseguir que el espectador sienta en esas escenas lo mismo que transmite el cómic.    No quiero contar demasiado de la trama, así que no diré cuales son esos momentos, salvo que están relacionados con dos personajes de gran importancia en el universo Marvel y que tienen lugar hacia la mitad del tomo.


El desenlace, por el contrario, me parece un poco simple. Esperaba una resolución con una trama mejor desarrollada. La historia se encuentra en su pico más alto y un momento después todo se desmorona.   A pesar de esto,  quiero leer más sobre el evento, en especial la historia desde el punto de vista de Spiderman. 

Civil War: Preludio

Civil War: Preludio (Civil War: The Road to Civil War)
Brian Michael Bendis (guión),  J. Michael Straczynski (guión), Alex Maleev (dibujo), Ron Garney (dibujo), Tyler Kirkham (dibujo) y Mike McKone (dibujo). Traducción de Gonzalo Quesada, Santiago García y Eduardo Braun
Panini Comics  
160 páginas  | 2010

¡El prólogo de la más importante saga de la historia del Universo Marvel! Una tormenta se acerca en el horizonte. Pronto, cada héroe tendrá que contestar a una pregunta: ¿De qué lado estás? Todo empieza con Los Illuminati, el grupo secreto que controla el destino del planeta. Descubre su historia y averigua por qué su disolución deja abiertas las puertas al conflicto que partirá en dos a la comunidad superheroica. Mientras tanto, Spiderman comparece ante el senado estadounidense, y Los 4 Fantásticos tratan de resolver el misterio alrededor de un extraño objeto que ha caído en medio del desierto.

Tomo en el que se recopilan hechos de relevancia para el posterior desarrollo de la "Guerra Civil". En sus seis capítulos se centra en tres historias. La primera dedicada a los "Illuminati" ("New Avengers Special: Illuminati", publicado en 2006), "Caballero sin telaraña" ("Amazing Spider-Man" vol. 529 - 531 publicados en 2006) cuenta en tres partes  para , y "Cae el martillo" ("Fatastic Four" vol. 536 y 537, publicados en 2006).

El capítulo dedicado a los "Illuminati", con guión de Brian M. Bendis y dibujo de Alex Maleev, es muy breve y solo vemos las reuniones que tiene el grupo durante su estado en activo, pero el contexto es muy escaso. En mi caso esto hizo que su lectura fuera un poco compleja, pues no he leído los eventos que tienen lugar antes de este. Por suerte hay wikis donde explican al detalle todos los sucesos del universo Marvel. 

Tras la guerra entre los Kree y los Skrull, Iron Man convocó a los lideres de distintos grupos de superheroes para unirse y enfrentar juntos futuras amenazas. Esta primera reunión se desarrolla en el Palacio Real de Wakanda, hogar de Pantera Negra (Black Panther) quien no aceptó la idea de Stark.  El resto de asistentes, tras su negativa inicial, acuerda compartir información y mantener la sociedad en secreto, que finalmente está compuesta por Namor, rey de Atlantis; Rayo Negro (Black Bolt), líder de los Inhumanos; Iron Man. líder de los Vengadores;  Doctor Extraño (Dr. Strange); Profesor X. líder de los X-Men; y Sr. Fantástico. líder de los 4 Fantásticos. 

Habrá más reuniones, donde no sólo hablaran de amenazas alienígenas, sino de compañeros que atraviesan momentos difíciles, como Bruja Escarlata (Scarlet Witch) y Hulk. Destaco el encuentro que tiene lugar tras los acontecimientos de  "Dinastía de M", y la más importante y relacionada con el desarrollo de la guerra civil: la reunión en la que son informados por uno de los miembros de la existencia del  Nuevo Acta de Registro de Superhumanos. 

Una historia interesante, con pinceladas de la sociedad secreta que me dejaron con ganas de conocer más sobre ella y los eventos en los que participaron hasta su disolución. 

En "Caballero sin telaraña", con guión de  J.M. Straczynski y dibujo de Ron Garney y Tyler Kirkhan,  Spiderman ha sufrido grandes cambios tras sus últimos enfrentamientos y se encuentra viviendo junto con Mary Jane y May en la torre de los Vengadores, donde entabla amistad con Iron Man, quien le dota de un traje mejorado y le revela lo que está sucediendo en el gobierno y el Acta que quieren aprobar. 

Juntos viajan a Washington, donde una comisión está discutiendo la implantación del Acta de Registro de Superhumanos. Iron Man y Spiderman se oponen a ella, pues pondrá en peligro no sólo a los héroes que deberán estar identificados, sino a sus familias.  Aunque a Stark le parece una idea aceptable, prefiere oponerse para evitar un conflicto con otros superhéroes que se mostrarían más reacios a la medida del gobierno. 

Con esta historia nos aproximamos a los acontecimientos que están a punto de desarrollarse. A pesar del intento de  Iron Man y Spiderman por detener la situación,  Además conocemos cómo es la relación entre ambos personajes, y cómo esto afectará a decisiones futuras. 

"Cae el martillo", con guión de J.M. Straczynski y dibujo de Mike Mckone, está protagonizado por los 4 Fantásticos (Fantastic Four).  El grupo de superhéroes son requeridos para frenar a un ejercito de Muertebots (Doombots) liderados por el Doctor Muerte (Doctor Doom) que ha regresado a la Tierra para hacerse con un objeto de gran poder. 

En sus dos capítulos, aunque la historia en sí de los 4 Fantásticos y el encuentro con su archienemigo no parece muy interesante, si se revela mucha información cruzada protagonizada por otros personajes y que tiene lugar en otras dimensiones. 

En las últimas escenas los presagios de Iron Man se hacen realidad. Es un tomo interesante para quienes desconocen los hechos anteriores al evento de la "Guerra Civil", pero, para ser una edición deluxe la manera en la que se ha editado, con tomos muy generales y otros dando el punto de vista de un único personaje no termina de convencerme.  

Uzumaki, de Junji Ito

Uzumaki
Junji Ito 
VIZ Media LLC 
648 páginas  |  2013

Kurôzu-cho, un pequeño pueblo en la costa de Japón, está maldito. Según Shûichi Saito, el novio de Kirie Goshima, su ciudad está embrujada no por una persona o ser, sino por un patrón: uzumaki (la espiral). Se manifiesta en todo, desde conchas marinas y torbellinos en el agua, marcas en espiral en el cuerpo de las personas... 

El pasado febrero los chicos de The Spoiler Club comentaron que su próximo programa sería sobre Uzumaki,  de Junji Ito. Desde hace un tiempo quiero leer terror, pero que de verdad me de miedo, mal rollo, asco... (Sin que toque mis fobias. Por supuesto). Aunque pensaba más en una novela, me animé a leerlo porque los animes de este género son mis favoritos, y para qué esperar más tiempo, si lo único que iba a ganar eran spoilers... 

Uzumaki fue publicado en 1998 en 3 tomos, por la editorial Shogakukan. En España se publicó en 2004 en la colección Biblioteca Pachinco de Planeta DeAgostini, en 6 volúmenes, con traducción de Marc Bernabé y Verónica Calafell.  Esta edición está descatalogada, con un poco de suerte,  puede encontrarse en segunda mano.

Kirie Goshima vive en Kurozu, un pequeño pueblo costero de unos 6.000 habitantes. En una conversación con su novio Shuichi, este le pedirá que se fuguen juntos, pues teme que algo malo esté sucediendo en el pueblo y a todos sus habitantes.

Shuichi no le da más explicaciones, lógico si no quiere que su novia piense que está volviéndose loco, pero sus temores no son infundados: su padre, en su obsesión, ha dejado de ir al trabajo para poder pasar todo el tiempo en el estudio observando los objetos con forma de espiral que ha ido coleccionando.  El padre de Shuichi será la primera víctima de la maldición. Pero con el paso de los días, Kirie comprueba que en el instituto algunos alumnos comienzan a comportarse de manera extraña.

Remolinos en el agua, torbellinos de aire, humo de la incineradora que adquiere forma de espiral, personas que comienzan a obsesionarse con esta figura hasta el nivel de eliminar de su cuerpo cualquier forma similar, o sufren en su cuerpo siniestras mutaciones... Toda la población de Kurozu está maldita. 

Dividido en 19 capítulos, en los primeros nos encontramos historias con un carácter más independiente, donde un personaje, relacionado en la mayoría de ocasiones con  Kirie, sufrirá los efectos de la espiral.   Algunas historias me han resultado más simples, pero se agradece un descanso después de tanta escena grotesca.  Me ha sorprendido descubrir que mientras leía la historia no tenía la necesidad de conocer qué estaba provocando la maldición. Así de bien escrito está.


El miedo es muy subjetivo, lo que a una persona puede darle pánico a otra no le afecta. Junji Ito ofrece un abanico amplio de historias terroríficas donde es complicado no sentir cierto mal rollo. Tiene diálogos que se te meten muy dentro, e ilustraciones enfermizas.   No me ha dado miedo de tener que dejar de leer para evitar pesadillas,  al revés, comencé la historia y no paré hasta terminar las más de 600 páginas. Pero si me dejaba con cierto mal rollo, y hay algunas escenas que no voy a olvidar fácilmente. 

¿Recomendable?

Si te gusta el género, absolutamente SI. 

En el caso de que las historias de terror te gusten, pero no tanto el gore, tal vez es recomendable adquirir el primer número de la edición dividida en 3 volúmenes, si no te gustan los primeros capítulos la sensación no va a mejorar... 

Sandman #9 y #10

Título: Sandman #9 Las benévolas
Autores: Neil Gaiman (guión), Kevin Nowlan  (dibujo), Marc Hempel (dibujo),  Glyn Dillion (dibujo), Charles Vess (dibujo), Dean Ormston (dibujo), D'Israeli (dibujo), Teddy Kristiansen (dibujo), Richard Case (dibujo) Daniel Vozzo (color, revisión del color)  y Dave Mckean (portadas). Traducción de Diego de los Santos.
Editorial: ECC Ediciones        Sello: Vértigo
Nº de páginas: 352

"Las benévolas" tiene un único hilo argumental  en el que se dan cita gran parte de los personajes que han ido apareciendo a lo largo de la serie.  El secuestro del pequeño Daniel Hall, y las palabras que Morfeo le dedicó a Lyta Hall al ser rescatada en La casa de muñecas, serán el detonante de esta historia.

Enloquecida por la perdida de su hijo, Lyta culpará a Sueño de su desaparición, y comenzará una peligrosa búsqueda.  Mientras tanto, en el Reino del Sueño, el Eterno hará lo posible para conocer la ubicación del niño. También jugarán un importante papel las Benévolas, quienes volverán a entrar en escena para cobrarse su venganza.


Marc Hempel está a cargo del dibujo de gran parte de los capítulos. Al principio puede costar un poco acostumbrarse a su dibujo, sobretodo con algunos personajes a los cuales ni reconocía a simple vista. Pero luego se echa de menos. Una pasada.

Está entre los mejores tomos de la serie, me ha gustado que muchos de los personajes que aún tenían algo que contar, aparezcan en este tomo, aunque en algunos casos, como el de Rose Walker, me ha parecido un poco forzado. Cada hilo argumental se une en esta historia.

En el anterior tomo ya podíamos adivinar el futuro de la historia, pero  recomiendo huir del prólogo, donde Frank McConnell se encarga de spoilear lo que va a suceder.

Título: Sandman #10 El velatorio
Autores: Neil Gaiman (guión), Michael Zulli (dibujo), Charles Vess (dibujo), Jon. J. Muth (dibujo y color), Daniel Vozzo (color, revisión del color)  y Dave Mckean (portadas). Traducción de Diego de los Santos Domingo. 
Editorial: ECC Ediciones          Sello: Vértigo
Nº de páginas: 176

Neil Gaiman pone fin a su gran serie con este tomo donde el hilo argumental seguirá la linea del anterior. Los sucesos ocurridos en el Reino del Sueño congregarán en él a gran parte de los personajes que han aparecido a lo largo de la historia. 

Los tres primeros capítulos relacionados con el velatorio,  son increíbles, con unos diálogos que me han encantado y con el dibujo tan característico de Michael Zulli que hace que la historia sea aún mejor. Me ha sorprendido mucho en este tomo el personaje del cuervo Matthew, que tiene unos diálogos muy buenos. 

Sin embargo, no me han gustado "Domingo de Luto", "Exiliados", y "La Tempestad". Entiendo que aún quedaba una hilo que cerrar y que el capítulo final era necesario, pero no creo que sea el mejor lugar donde colocarlo. De los otros dos sinceramente... rompen con la historia de una manera muy cutre, sobretodo en la historia protagonizada por Gadling.  

Valoración serie:

01. Preludios y Nocturnos   4,5/5
02. La casa de muñecas   4/5
03. País de Sueños   4/5
04. Estación de Nieblas   5/5
05. Juego a ser Tú   3/5
06. Fábulas y Reflejos   4/5
07. Vidas Breves   5/5
08. El Fin de los Mundos   4/5
09. Las Benévolas   5/5
10. El Velatorio   3,5/5

Sandman será una serie que vuelva a leer. 

Muy recomendable. 

Sandman #7 y #8

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Título: Sandman #7 Vidas breves
Autores: Neil Gaiman (guión), Jill Thompson (dibujo),  Daniel Vozzo (color, revisión del color)  y Dave Mckean (portadas). Traducción de Diego de los Santos.
Editorial: ECC Ediciones        Sello: Vértigo
Nº de páginas: 256

Vidas Breves tiene un único hilo argumental durante sus nueve capítulos. En el tomo de Estación de Nieblas, durante la reunión que tiene lugar entre los Eternos, se comenta que llevan más de 300 años sin reunirse, después de que uno de ellos les comunicara que no quería continuar con sus obligaciones.

A este misterioso personaje le vimos en el tomo anterior, en "La canción de Orfeo", pero será ahora cuando sepamos de quién se trata y le conozcamos mejor.

Durante este tomo, Delirio buscará la ayuda de varios eternos para encontrar a su hermano. Finalmente será Morfeo quién le ayude, aunque movido por otros intereses muy distintos. El final, aunque pueda parecer predecible debido a lo que vamos leyendo durante los capítulos previos,  y atando cabos con el anterior, es perfecto. Es uno de los tomos que más me gustan, no podía ser de otra forma estando protagonizado por mis Eternos favoritos.

Título: Sandman #8 El fin de los mundos
Autores: Neil Gaiman (guión), Bryan Talbot (dibujo), John Watkiss (dibujo),  Michael Allred (dibujo). Michael Zulli (dibujo), Shea Anton Pwnsa (dibujo), Alec Stevens (DIBUJO). Gary Amaro (dibujo),  Daniel Vozzo (color, revisión del color)  y Dave Mckean (portadas). Traducción de Diego de los Santos Domingo. 
Editorial: ECC Ediciones          Sello: Vértigo
Nº de páginas: 254

Como ya sucediera en País de Sueños y Fábulas y Reflejos, este tomo está compuesto por varias historias cortas independientes.

Brant Tucker y Charlene Mooney sufren un accidente de carretera debido a una inesperada tormenta.  Buscan refugio en la posada que da título al libro, El fin de los mundos, donde otros personajes han detenido también sus pasos mientras amaina la tormenta.  Para entretenerse, cada uno de los presentes contará una historia. 

Me han gustado la mayoría de las historias, sobretodo volver a ver a personajes del reino de las hadas, y a otro personaje que aparece en una aventura en el mar. Si tengo que quedarme con una de ellas, sería con "Mortajas", su ambientación en la necrópolis, la historia e ilustraciones me ha encantado. 

Es posible que no disfrutara tanto de las primeras historias porque sentía que todo es demasiado independiente de la trama central de la saga, pero entonces aparece el último capítulo, dónde entiendes qué hacen todos los personajes en ese mismo lugar y todo encaja. El final me ha sorprendido muchísimo, el trabajo de Gary Amaro con el dibujo de este último capítulo es impresionante.

Sandman #5 y #6

Título: Sandman #5 Juego a ser tú
Autores: Neil Gaiman (guión), Shawn McManus (dibujo),  Colleen Doran (dibujo), Bryan Talbot (dibujo), Stan Woch (dibujo), Daniel Vozzo (color, revisión del color)  y Dave Mckean (portadas).
Editorial: ECC Ediciones        Sello: Vértigo
Nº de páginas: 192

Nueva York.
En un edificio de la Quinta Avenida, Wanda visita a su amiga Barbie, a quien le encanta maquillar su rostro de una manera especial, por ejemplo, con un tablero de ajedrez.  Poco a poco iremos conociendo a más habitantes del edificio, como Tesalia, Hazel y Foxglove, cada una de ellas con una historia muy interesante y que de alguna manera se conecta con la trama.

A Barbie ya la conocimos en el tomo 2, "La casa de muñecas". Era (junto con su pareja, Ken) una de las inquilinas del edificio al que se muda Rose Walker en Florida para buscar a su hermano. También conocemos a Foxglove, aunque hasta ahora solo conocíamos su nombre y por entonces (Tomo 1, capítulo "24 horas") tenía otro. Casualmente la persona que conocía a Fox en aquella cafetería, también conocía a Rose Walker.

Sus vidas se complicarán cuando Barbie reciba la llamada de los habitantes de un reino creado en el mundo de los sueños...

Juego a ser tú, está compuesto por seis capítulos que giran en torno a Barbie y su historia. El comienzo me pareció muy entretenido, con nuevos personajes y nuevos escenarios. Además este mundo de sueños nos recordaran a clásicos como "Alicia en el País de las Maravillas", o "El Maravilloso Mago de Oz" y es algo que me ha gustado, Sin embargo es el libro que más pesado me ha resultado leer, no he conectado con la trama.

Título: Sandman #6 Fábulas y Reflejos
Autores: Neil Gaiman (guión), Kent Williams (dibujo), Stan Woch (dibujo), Bryan Talbot (dibujo),  Shawn McManus (dibujo), Duncan Eagleson (dibujo), John Watkiss (dibujo), Jill Thompson (dibujo), P. Graig Russell (dibujo), Daniel Vozzo (color, revisión del color)  y Dave Mckean (portadas).
Editorial: ECC Ediciones          Sello: Vértigo
Nº de páginas: 254

1794.

Sueño le encarga a Lady Johanna Constantine una complicada misión en la que él no puede participar de manera directa. Johanna tendrá que viajar hasta la ciudad de París, que vive inmersa en el periodo de El Terror.

Este tomo tiene historias muy variadas. Desde esta primera protagonizada por Johanna Constantine, quien tendrá que recuperar algo muy valioso que fue robado hace varias décadas, y donde se encontrará con personajes históricos como Robespierre; a capítulos protagonizados por Marco Polo atravesando el desierto; Augusto, primer emperador del Imperio romano; y Harún al Rashid, califa de la ciudad de Bagdad. 

Aunque sean interesantes por los momentos que nos muestran estos capítulos y la carga que tiene respecto a los sueños que cada uno de los personajes tiene, no han hecho que mi percepción de la historia (con un tomo 5 un poco decepcionante) mejorara. 

Lo bueno se hace esperar, y es hacia la mitad del tomo cuando la historia no solo mejora, sino que vuelve a ofrecer su mejor versión con capítulos como  "La canción de Orfeo" y "El parlamento de los grajos". 

Sandman #3 y #4

Título: Sandman #3 País de Sueños
Autores: Neil Gaiman (guión)
Kelley Jones (dibujo),  Malcolm Jones III (dibujo), Charles Vess (dibujo), Colleen Doran (dibujo),  Steve Oliff (color), Daniel Vozzo (color, revisión del color)  y Dave Mckean (portadas).
Editorial: ECC Ediciones        Sello: Vértigo
Nº de páginas: 160

1927, Monte Helicón. Grecia. 

Calíope, la musa de la elocuencia, y la poesía, es hecha prisionera por Erasmus Fry, quién se convertirá en un reconocido escritor desde ese momento. 

En este mismo periodo, Sueño, está atrapado en la mansión de Roderick Burgess, aunque finalmente consigue escapar 70 años después. Calíope no tiene la misma fortuna, y después de mucho tiempo perteneciendo a Fry, es dada a otro escritor, quien se convierte en su amo.

La musa suplica ayuda... y el Eterno escucha su llamada. 

El País de los Sueños está compuesto por cuatro capítulos con tramas muy distintas entre sí, que tienen en común los sueños. En el primero de ellos, "Calíope" somos testigo del precio de algunos sueños... como el de Richard Madoc, quien mantiene encerrada a la musa para convertirse en un escritor famoso.

En el tercer capítulo,  "Un sueño de una noche de verano" volveremos a saber de Shakespeare, quien aparece brevemente en el tomo 2 durante una de las reuniones que tienen lugar cada 100 años entre Sueño y Hob. Este es el capítulo con el que más he disfrutado no solo por la aparición del dramaturgo, sino por todos los personajes que se dan cita en un mismo lugar.

Título: Sandman #4 Estación de Nieblas
Autores: Neil Gaiman (guión), Mike Dringenberg (dibujo), Kelley Jones (dibujo), Matt Wagner (dibujo), Malcolm Jones III (dibujo), P. Graig Russell (dibujo), George Pratt (dibujo), Dick Giordano (dibujo), Steve Oliff (color), Daniel Vozzo (color, revisión del color)  y Dave Mckean (portadas).
Editorial: ECC Ediciones          Sello: Vértigo
Nº de páginas: 222

Las furias se presentan ante Destino reclamando su atención.

Algo va a suceder y los hilos deben comenzar a moverse. El eterno organiza una reunión con todos sus hermanos. A la cita acuden Muerte, Sueño, Deseo, Desesperación y Delirio. Durante esta reunión tiene lugar una conversación en la que Sueño entiende que tal vez no fue justo con Nada, condenada durante 10 mil años en el infierno por no aceptar ser su reina del sueño.  

Sueño decide regresar al infierno, sabiendo que el reencuentro con Lucifer no será sencillo tras lo ocurrido en su última visita cuando fue a recuperar su yelmo. Antes de esto hará una serie de visitas a personas que son importantes para él de algún u otro modo, como Lyta Hall, a quién me ha sorprendido volver a encontrar, pues es una historia que me impactó bastante. 

En su visita al infierno sucederá lo imaginable. Sueño se encontrará en una complicada encrucijada, para disfrute de todos los lectores, pues para mí es una de las mejores históricas protagonizada por Sandman hasta el momento. La mitología tiene un papel fundamental en este cuarto tomo, con personajes muy dispares reunidos en un mismo lugar.

Para mí esta es la mejor novela hasta el momento. Me resulta complicado destacar un capítulo, pues desde la presentación de los eternos, hasta el desenlace, me ha tenido atrapada... y hasta que no he terminado no he sido consciente del paso del tiempo. Porque sí, me lo he tenido que leer de una vez. Brillante.